日本搖滾樂團 [Alexandros]，憑藉著融合英式搖滾的旋律感、龐克的張力與日式情緒的細膩，將於9月28日帶著全新巡迴與專輯《PROVOKE》來到Zepp New Taipei ，在這次是前媒體訪談中，我們與團員們聊到了新專輯的製作過程、創作背後的思維，以及他們如何在舞台上不斷進化。
——今年的新專輯《PROVOKE》離上一張已經過了3年，在創作或製作過程中有什麼特別花心思與時間的部份或是有趣的故事嗎？
川上：幾乎一直關在錄音室裡。就算沒辦法全員到齊，也盡量待在錄音室或公司專心創作。只要有空，我也常常去看別人的演唱會。還和 hardlife 的莫瑞變得很要好，一起寫了一首歌。老實說，真的沒有什麼有趣的花絮（笑）。當時真的拼命寫歌寫到連快要暈過去。不過，每天都很開心。
磯部：每完成一首歌後，我們會先放一段時間再回過頭來聽，花時間慢慢打造每一首歌。過程中喝了超多咖啡。
白井：到上一張專輯為止，我們都有邀請製作人一起做，但這次全曲都是我們自己製作。我覺得之前受到各方影響的東西，這次得以順利內化了，彷彿脫胎換骨了一次。
リアド：對我來說這次重新審視了自己的鼓技，感覺像把自己歸零，認真面對每一首歌。即使過了交歌期限，也不放棄努力，結果催生出很棒的作品——〈FABRIC YOUTH〉。
——這次台北演出以新專輯《PROVOKE》為主軸，好奇為何以「PROVOKE」為名？背後有甚麼樣的涵義？
川上：以前我們在業餘時期有一張自己手工販售的專輯，名字叫「Provocation to Noble Artists」。我後來想起了這件事，覺得裡面有自己喜歡的字，所以想再用一次。以前對其他不喜歡的樂團會有「Provoke」的情緒，，而現在則是針對自己或是更普遍的事物，所以簡化只留下「Provoke」。不過我很喜歡這個詞的音韻和攻擊性。
——「PROVOKE」字面的意思為煽動、挑釁，請推薦專輯中最具煽動性的一首歌或是歌詞。
川上：絕對是〈WITH ALL DUE RESPECT〉。這首歌非常直接地表達了 Alexandros 的態度。雖然我平時言行舉止不算壞，但內心是狠毒惡辣的（笑）。我覺得這種雙面性在我們樂團的音樂裡很明顯，而這首歌就像我們的名片一樣。
——專輯《PROVOKE》完全生産限定盤還附贈了一張Rearrange Album「CHANGED MY MIND」，不同於其他藝人在重編版的製作上以[Rearrange]命名，而是以 (:D)這樣的符號作為識別，好奇理由何在？
川上：單純覺得「Rearrange」這個字太無聊了（笑），所以想加點玩心進去。
——創作動畫、日劇相關歌曲時，如何將樂團的音樂風格與作品的世界觀結合？是否有近期留意的動漫作品？
川上：我會先把作品放進腦中，然後再開始製作。我在意的部分是不要過度意識原作，這樣才能好好融入把自己的想法。因為我們做的是主題曲，不是配樂，所以不用過度迎合作品本身。雖然我對動畫不熟，但只要合作過就會產生很深的愛。我現在很期待《賽馬娘 Cinderella Gray》第二季，《機動戰士鋼彈 閃光的哈薩威》第二部也等不及了，另外《青之蘆葦（アオアシ）》完結讓我覺得有點寂寞。
——之前 SUMMER SONIC 演出時，川上洋平的舞台表現變得更加自由奔放，尤其加入更多隨興舞蹈，甚至躺地演唱，能分享一下這幾年有接受到甚麼樣的新刺激嗎？其他團員又覺得自己有甚麼樣的成長與變化呢？
川上：活著本身就是一種刺激。無論是看一場超驚人的表演，或只是去家附近的老舊咖啡廳，都能得到啟發。而這些刺激會怎麼影響到舞台上的表演，我自己也不清楚。我不想事先設計「今天要跳什麼舞、做什麼動作」。只要活著就會不斷成長，我不想找到正確答案。
磯部：在製作這張專輯的過程中，我再次感受到貝斯這種樂器的深奧，以及懷疑自己的必要性，這些刺激和體悟都會在演出時發揮作用，並讓現場表演不斷進化。
白井：經歷了疫情和團員更替，我覺得我們克服了很多困難。我現在有了自己的家庭，這也是很大的變化。我現在覺得人生中所有事情都是讓自己成長的養分。
リアド：我每天都希望能不斷進化。
——近期與久保田酒造「相模灘」合作推出聯名清酒，而在出身地相模原市舉行的大型戶外音樂祭「THIS FES ’24 in Sagamihara」今年也要繼續舉行，似乎與出身地有越來越多的連結，在這樣的過程中有甚麼樣的新發現？
川上：最近在演出時，我都會特別說「We are Alexandros from Sagamihara」。比起想傳達給別人，這更像是自己對「家鄉的驕傲」的一種新發現。
——為賽馬娘獻唱的主題曲〈超える〉在４月正式發表，可否為我們介紹這首作品，團員們是否有先看過作品或者玩過遊戲？團員們中誰是賽馬通呢？
川上：〈超える〉就是首很爽的嗨歌，也給我自己不斷向上、向前邁進的力量。當然我們每個成員都有看這部作品。我目前還沒經機會去賽馬，但以後想找機會試試。
磯部：就像是這首歌的歌詞，主題是「超越過去的自己」，這是我一直以來都很重視的想法，所以每次演奏都很投入。我最喜歡的歌詞是「站在想像的最前端，回頭笑著說再見」。漫畫我有看過，而我們的大經紀人千田先生才是團隊裡最懂賽馬的人。
白井：這首歌能代表我們一路走來克服考驗的心境。團內最懂賽馬的是我們的經紀人（笑）。
リアド：這首歌是帶著速度感與細膩度製作的，第一次看到《賽馬娘 Cinderella Gray》片頭時，我真的起雞皮疙瘩。現場演奏時更是爽快無比。
——白井YT目前停更了，對頻道有別的想法嗎？來台灣會拍拍什麼繼續更新嗎？
白井：我考慮一下（笑）。歡迎來應徵小幫手。
——電影狂人的川上最近有推薦什麼作品嗎？從2020年開始在SPICE網站上連載自己推薦的電影，到2024年9月出了第一本電影書，連載到出書有沒有什麼有趣的事情可以跟大家分享呢？
川上：《BIRD ここから羽ばたく》很好看，喜歡英倫搖滾的人一定會愛上，所以我一下就寫出來了。有一次某個年輕工作人員跟我說「《回到未來》好像很好看，我想去看！」，我那瞬間覺得自己是老一代了，但覺得能成為時代的橋樑也不錯。
——磯部喜歡酒，會不會想跟川上一樣持續分享喜歡的酒吧？自己最喜歡的酒與下酒菜是什麼？有沒有什麼酒vs菜的搭配推薦給大家？
磯部：我在日本的雜誌《大人的週末》有連載一個專欄叫「醉滴之梯」，希望大家有機會可以看看。我什麼酒都喜歡，會依照食物和心情決定搭配。
- 烤雞串 → 啤酒或清酒
- 牛排 → 紅酒
- 白肉魚 → 白酒
- 羊排 → 蘇格蘭威士忌
——磯部曾說這次《PROVOKE》專輯是團員提靈感、磯部在電腦音樂製作軟體上編程的，這樣的分工方式是如何形成的呢？
磯部：幾年前我突然覺得如果自己能擔任這個角色，做 Demo 的效率會高很多，於是開始嘗試。雖然我一開始不擅長電腦，但漸漸覺得很好玩。早期有專門找人幫忙做Demo，現在有一半拿回來自己做。
——リアド從2021年4月正式加入，到現在已經四年了，這段期間在創作或相處上有沒有跟還沒加入前感受不同，覺得自己最大的成長或改變是什麼？
リアド：經歷這幾年的時間，我越來越能理解團員的想法。不只是音樂上的互動，長時間的相處讓我看到更多重要的東西。我也希望自己能持續以好的方向改變。
——最近日劇「玻璃之心」也在台灣引起不小話題，劇中曲也找來川上洋平提供歌詞，好奇成員們看這部作品了嗎？有沒有甚麼心得可以跟大家分享？
川上：我還沒看，哈哈哈。
磯部：我也還沒看，抱歉。
白井：我看了一點，覺得有很多樂團人能共鳴的橋段。
リアド：抱歉，我也還沒看。等看了會直接和川上分享感想。
—— 以英日文歌詞加上英搖般的氛圍打動日本樂迷，又以日本搖滾獨有的細膩感打動海外粉絲，音樂上在「和」與「洋」之間的平衡拿捏是否有特別講究的地方？
川上：完全沒有刻意講究。對我來說這是個永遠的課題，但我不想去找答案。我通常都是埋頭寫歌，然後再和團員一起調整，自然形成平衡。
——樂團組成15年至今覺得最大的進化與改變之處在哪？一貫堅持的初衷又是什麼？
川上：進化嗎…我覺得自己作為主唱最近唱功變好了，終於看到一點成長的跡象，之後會更加努力維持，精進自己成為更好的主唱。至於初衷的部分，我想就是保持對未知的好奇心吧。
磯部：最大的改變就是出道半年後能辭掉打工，只靠音樂就能討生活真的很開心。
白井：我們經歷過兩次團員更替和一次改名，每次都迎接了挑戰和進化。我相信逆境才是成長的機會。而我們一直守住的是無論如何都要繼續做音樂的信念。
リアド：自從加入樂團後，我覺得我們一直保持著不斷向上的態度。
——《PROVOKE》裡的哪首歌曲是你們最期待在台灣演唱的？為什麼？
川上：這是秘密（笑）。其實每一首我都很期待，也都很害怕。
磯部：最近覺得〈Backseat〉演奏起來很爽。
白井：之前聽說台灣歌迷喜歡抒情歌，我很期待〈EVERYBODY KNOWS〉在現場的反應。
リアド：我想是〈金字塔〉吧，總覺得會成為很棒的瞬間。
——之前的新聞報導樂團曾經表示來台北的次數甚至比沖繩還多，目前為止依然是台北勝過沖繩嗎？還有什麼來台灣沒去過的地方這次想去的？台北這個城市對你們來說有沒有特別意義？
川上：當然！我們去台北的次數大概比北海道還多（笑）。不只是團員，我覺得連工作人員都很喜歡台北。對我來說台北是會令人思念的地方，好想趕快過去！當然觀光也不錯，但我們是用「回家」的感覺造訪台北，所以光是散步在飯店附近的小巷散步就讓我很幸福。
磯部：台北對我們樂團來說像是第二個家，第一次在海外辦的完售專場就是台北。想要繼續造訪，也想前進更大的表演場地。我還沒去過九份，希望有機會可以去。
白井：我曾經私下去過台中，下次想去台南。台北是我們第一次海外專場演唱會的地方，是跨向世界的第一步。我想更加認識大家。
リアド：在加入樂團之前我就已經來過台北好幾次了。這裡的街景、人和食物我都很喜歡。好想再吃一次牛肉麵！
—— 從2012年起就多次來台演出，有對盤、有音樂祭，當然也有單獨公演，其中印象最深的是哪一場或是哪一幕景象？ 2019的專場那時洋平還加碼演唱了台灣歌迷喜歡的〈涙がこぼれそう〉，這次有準備什麼驚喜要給台灣歌迷們嗎？
川上：每次都印象深刻，尤其是受邀參加「原宿可愛音樂祭」那次。那場有でんぱ組和仮面少女之類的少女偶像團體，不知道有什麼天大的誤會我們竟然被安排壓軸（笑）。觀眾應該也沒什麼人認識我們，不過反而讓我更有鬥志。結果台北觀眾很熱情，氣氛一下就點燃了，那場真的超嗨！不知道現在有沒有當時認識我們的樂迷還會來看我們。
磯部：第一次在 the wall 辦完售的專場演唱會，我那時在台北買了一個 ZIPPO 打火機當紀念，到現在還在用。
白井：我最難忘第一次來台灣，當時我個人幾乎沒出過國，所以文化衝擊很大。那時第一次去九份，學到怎麼泡茶，方法到現在還記得。
リアド：這次是巡演的最後一站，如果能準備點特別的東西就太好了。
——台灣樂迷多年來支持[Alexandros]，也跟樂團一起成長。對團員們來說，台灣樂迷有沒有什麼特殊的意義，來台前有想對樂迷說的話嗎？
川上：我真的超愛台灣的歌迷。每次來大家都會送我畫像，而且畫得超好，大家的心意讓我很感動。不過有點不好意思，因為畫得太帥了（笑），我都懷疑大家是不是視力不好。真的很感謝大家，為了不辜負這些心意，我會繼續努力。大家巡迴終場見！
磯部：真的非常感謝大家，每次見到你們都很開心。我們會繼續往更高的地方邁進，希望能一起看到更棒的風景。以後也請多多支持。
白井：台灣對我來說是物理距離和心靈距離都最近的海外地區。大家總是用日文和我說話，所以我也想努力學中文，下次再見面時能用中文和大家交流。非常期待這次的演出。
リアド：是台灣歌迷讓我認識到在海外演出的美好。我很期待再次見到大家，讓我們一起盡情享受這次演唱會吧！
